светлана белоус

ранняя пьеса фриша "санта крус" (после которой, собственно, и

пришло к нему признание) как-то достаточно неожиданно попала на

афишу театра драмы и комедии. И не только из-за того, что работа

над спектаклем "что вы потеряли в чужих снах?" растянулась не на

один сезон (это м. Фриш работал над пьесой легко и испытал "много

радости в течение двух осенних месяцев"), но и потому, что в

последнее время интеллектуальная драма - это моветон для театра.

Зритель как- будто предпочитает комедию.

Макс фриш, швейцарский прозаик, драматург и публицист, мечтатель и

в известной степени романтический психоаналитик, стал известным в

ссср еще в 60-е годы. Однако в стране, где человек был винтиком

общественной машины, не слишком проникались проблемой, которая

волновала фриша - самоидентификации, тождественности человека

самому себе, а фришевский тезис "сценическая площадка -

человеческая душа" не укладывался в идейно-эстетические категории

соцреализма. Фриш несколько раз был в москве, но сборник пьес,

изданный в 1970 году, часто с неразрезанными страницами пылился в

театрах.

Пьесы фриша - модели абсолютно выверенной, совершенной формы. Анна

липковская создает собственную, литературную модель - пьесу и

спектакль - не столько интерпретируя фриша, сколько ссылаясь на

него. Многонаселенная пьеса "санта крус" превратилась в компактный,

с жесткой композицией и строгой графикой мизансцен спектакль.

Режиссер отсек "лишних", на его взгляд, персонажей, "лишние"

тексты, "лишние" идеи. Кусок покрытия для пола и стул - сценическая

среда, по обе стороны которой, словно по берегам реки, сидят

зрители. Внимание сконцентрировано на "миллионах терзаний"

участников любовного треугольника, навеки соединенных мечтами,

снами, воспоминаниями. Кажется, банальная история: вдруг к замужней

женщине наведывается бывший любовник - пелегрин (дмитрий лукьянов).

Он заставляет глубже заглянуть в себя и эльвиру (оксана

архангельска), и ее мужа барона (анатолий ященко), обостряет

хроническую тоску и скрытую боль: каждый из героев недоволен

жизнью, каждый ищет себя настоящего, а еще точнее - себя лучшего.

Нелинейность сюжета (события дляться и 7 дней, и 17 лет) дает

режиссеру возможность свободного пространственно-временного

монтажа. У анны липковской герои живут не среди людей, а среди

аллегорических фигур: "бомжастые" близнецы взволнованный (петр

миронов) и мрачный (олег месеча), остроумное воплощение фатума -

проницательная (галина корнеева), поэт педро (константин костишин),

"черный человек" - секретарь барона (олег савкин) - все они только

кусочки мозаики абсурдного мира, в котором копошаться (и

оказывается - зря) в поисках истины герои.

Лирический барон, обиженная эльвира, авантюрист пелегрин с их

мечтами и стуком в затворенные двери выглядят заслуженно

обреченными на вечное прозябание и не вызывают сочувствия у

режиссера. И даже юная виола (леся самаева), дочька эльвиры, этот

фортинбрас "санта круса" оказывается... Знаком

(вопросительным,восклицательным?), внезапно возникая в спектакле,

как эльвира, только на 17 лет младше.

Липковская хитро смотрит, прищурясь, наблюдая за жизненными

перипетиями героев, их напрасными потугами поехать, наконец, на

гаваи и начать новую жизнь. Вот подарена надежда - раскрывается

черное пространство, расцвеченное красочными витражами далекой

мечты, и тут же, забавляясь наивностью людей, режиссер отправляет в

далекое желанное плавание комичную команду - ведь гребут на этой

романтической галере клоуны - взволнованный и мрачный - ластами.

Эта легкость в жонглировании смыслами и настроениями в фактуре

иронической элегии (так определен жанр спектакля) - деликатная, но

очень мрачная констатация: иллюзий больше нет. Проблема не в вечном

конфликте мечты и реальности, и даже не в драматичности поисков

смысла жизни. Мир не изменить. Судьбу не выбирают. Не догнать

корабль с красным вымпелом, который везет к неведомым берегам твои

утраченные возможности. И возможности эти - только иллюзия. Ведь

нельзя потерять то, чем не обладал.

Для фриша всегда был актуален чехов с его человечной тоской

переживания экзистенциальных проблем. Для одной из своих пьес -

"биография" - фриш взял эпиграфом слова вершинина ("три сестры"):

"если бы начать жизнь снова, притом сознательно? если бы одна

жизнь, которая уже прожита, была, как говорится, начерно, другая -

начисто! тогда каждый из нас, я думаю, постарался прежде всего не

повторять самого себя..." Это единственная истина героев "санта

круса". Все остается, как было. Душевный апокалипсис уже состоялся. "День" 99.04.20